Peintre Mic. HAHN - créativité en milieu scolaire

Au sein de la seconde édition du  Salon ART ACTUEL en novembre 2011 à Chevigny-Saint-Sauveur (banlieue Dijonnaise) la journaliste MIJO a écrit sur les toiles abstraites de Mic.HAHN le texte suivant :

D’abord, on pense à des encres qui se seraient diluées dans l’eau. On assiste à un harmonieux ballet d’arabesques colorées.

Oui, un plaisir esthétique immédiat. La peinture de Mic Hahn vous l’offre. Mais elle invite évidemment à dépasser cette première approche.

Il est clair que nous sommes à la porte d’un espace intérieur.

Et, c’est sûr, ils vont nous aspirer, ces petits morceaux d’Eden, ces flammèches de soleil, tous ces corps flottants qui semblent arriver du fond de la toile et la traverser allégrement. 

Et nous allons y entrer.

Ici, il semble que nous soyons les bienvenus, au cœur de ce lieu invisible, secret et intime, créé par la couleur. Il est accueillant.

Les formes fluides peintes par Mic.Hahn, tels des éléments organiques, tourbillonnent, s’entrelacent, s’étirent, se ramifient, s’effilochent, se déchirent, se dissolvent… Elles circulent. Elles se frôlent en silence…C’est chaud. C’est froid. Ça frémit. Ça palpite. Jamais ne s’arrête le mouvement. Jamais ne s’éteint la lumière.

Il y aurait là un souffle de vie en perpétuelle procréation.

Avec Mic.Hahn, vagabonder dans nos jardins intérieurs, c’est possible…… !

1° ) DEMARCHE CREATIVE

Pour Mic. HAHN il est important de :

a ) Faire silence pour mieux être à l'écoute, pour percevoir sa propre respiration calme et apaisée en lien avec son être profond.

b ) Ne pas s'accrocher aux pensées pour être prêt à recevoir sans juger, sans filtrer, sans détourner ce qui le traverse.

c ) Etre prêt, la bouche fermée, l'oreille sourde et l'oeil qui voit.......

2° ) EXPRESSION PICTURALE

Par sa longue pratique des arts martiaux et de la méditation Mic.HAHN

a ) a développé une écoute de son intuition, ce qui permet à sa création de s'exprimer à partir du vide sans intention, ni vouloir.

b ) ne peut lui faire taire son attrait pour la fluidité et le mouvement dans sa peinture.

c ) créé une peinture qui est une synthèse entre dynamique et recueillement.

Dans la peinture de Mic.HAHN des éléments souples et calmes sont traversés par des vibrations plus fortes. Celles-ci se ménent une lutte sans merci ; à l'image de la nature qui parfois se révolte dans des mouvements furieux.

Dans ses toiles se déroule une amplitude qui semble illimitée à l'oeil. Colorations chaudes et froides enlevées par une main qui saisit tour à tour les débordements, les projections, les repentirs, les atermoiments passagers, puis les énergies démultipliées. Ces jeux de rythmes et de tonalités se complétent et dialoguent entre eux.

Ces vides et ces pleins, ces transparences et ces clartés enrichissent les toiles de Mic.HAHN d'une certaine gaïté et dégaent une atmosphère de paix.

3° ) UNE QUETE VERS L'INTERIORITE

Les toiles de Mic.HAHN spnt une ouverture vers un infini, une intériorité. Elles peuvent éveiller, ou réveiller, cette ouverture et cette profondeur qui existe en chacun de nous.

Les toiles "non figuratives" imposent un dépaysement, point de départ d'une quête plus profonde et parfois très jubilatoire....

4° ) L'ABSTRACTION LAISSE TOUTE SA PLACE A NOTRE IMAGINAIRE

Le dessous des choses, la substance impalpable de l'émotion est probablement la seule capable d'exprimer "L'Abstraction Lyrique" que petit à petit Mic.HAHN à découvert dans son chemin créatif.

L'intérêt de la forme "non-figurative" est de laisser l'esprit à l'abri de toute fixation conceptuelle. Celle-ci nous invite à prendre le temps de regarder, découter comment nous l'entendons, de recevoir ce qu'elle nous évoque, ce qu'elle réveille en nous, plutôt que de chercher ce que l'oeuvre pourrait bien représenter.

Peut-être convient-il de se ménager suffisamment de temps pour qu'il éveille en nous l'imaginaire, celui que chacun porte ensoi, celui de nos sensations, de nos émotions, de nos rêves, de nos voyages intérieurs, quand l'artiste essaie d'exprimer à nos yeux "le non vu de l'univers".

1° ) Phase de conception du projet pédagogique

• Accompagnement de l'équipe pédagogique sur les axes d’exploration de la créativité des élèves : poésie haïku ou classique, sélection photographique d’une partie de toile, déclinaison picturale à partir d’un détail caractéristique d’une oeuvre,….etc.

2° ) Phase de préparation du projet (en lien avec les intervenants de l’établissement)

• Accompagnement des enseignants dans la structuration et les modalités de mise en œuvre du projet adapté à leur discipline (afin d’être bien en phase).
• Sélection et accrochage des œuvres présentées suivant le lieu d’exposition.
• Conception et réalisation des cartons d’invitation (vernissage) et des affiches.
• Réalisation du dossier de presse (projet pédagogique, présentation de l’artiste).

3° ) Phase de réalisation du projet

• Présence au vernissage (réponse aux questions des journalistes et visiteurs) et pendant les heures d’ouverture de l’exposition aux élèves afin de pouvoir répondre à leurs questions et à celles des autres visiteurs (parents d’élèves, enseignants,….).
• Participation aux interviews des journalistes (Radio et presse écrite).
• Possibilité de présence en classe (à la demande des enseignants) pour expliquer mon parcours créatif et ma façon de travailler la peinture et la gravure ou pour co-animer le travail créatif des élèves.
• Réalisation de photos des élèves en situation d’observation et de travail créatif et remise à l’établissement d’un CD avec toutes les photos réalisées.
• Recueil temporaire du travail créatif des élèves afin de réaliser une copie numérique de chaque réalisation.
• Conception et réalisation d’un document souvenir à remettre à chaque élève participant comprenant une copie de l’œuvre qui a inspiré le travail créatif de chacun et une copie de leur création.
• Participation à la cérémonie de remerciement de tous les intervenants et  de remise des documents « souvenir » aux élèves.
• Remise d'un CDrom à l'établissement scolaire avec un double des fichiers : de toutes les photos réalisées au cours de l'expérience et de tous les documents "souvenir" destinés aux élèves.

4° ) Reste à la charge de l'établissement scolaire

• La duplication en couleur des affiches déposées dans l'établissement et dans la commune et cartons d'invitation envoyés par l'établissement. Prix variant suivant les formats (A3 ou A4 de l'affiche, format du carton d'invitation) la qualité du papier et le nombre d'exemplaires.
• La duplication en couleur des documents "souvenirs" (1ex. a chaque élève participant dont un travail créatif a été retenu et éventuellement 1 ex. pour l'affichage au Centre de documentation de l'établissement). Document au format A4 couleur dont le prix varie suivant la qualité du papier photo et le nombre d'exemplaires.
• Un forfait de 50 euros pour la participation aux frais d'encre et de papier que l'artiste va utiliser dans la phase de conception des maquettes (affiches, cartons d'invitation, documents "souvenir").

5° ) Reste à la charge de l'artiste

• La conception des affiches et cartons d'invitation (soumis à l'établissement)
• Les déplacements pour la présence de l'artiste : vernissage, présence en classe à la demande, permanences éventuelles demandées, participation à la cérémonie de cloture.
• La réalisation des photos des élèves en situation d'observation des oeuvres et des créations picturales réalisées par eux. 
• La fourniture du CDrom et la réalisation du transfert des fichiers et photos.

1° ) UN NOUVEAU LIEU D'EXPOSITION :

• Le Collège venait juste d’être rénové par le Conseil Général après 25 ans de service.
• Une grande salle de réunion, dont les murs pouvaient servir de salle d’exposition temporaire, a été aménagée lors de ces travaux en regroupant deux classes.

2° ) UN COLLEGE DEJA TRES CREATIF :

• Le collège Jean BERTIN a déjà habituellement une grande activité créative dans différents domaines.
• Le point d’orgue annuel est le spectacle  de comédie donné par les élèves en fin d’année scolaire qui est toujours de très bon niveau.

3° ) UNE VOLONTE PEDAGOGIQUE :

• La principale du Collège, a eu l’idée de créer une série d’ évènements trimestriels « Art et Culture » au sein de l’établissement dans le cadre d’un projet pédagogique associant :
• Professeurs d’arts plastiques,
• Professeurs de Français
• Responsable du centre de documentation
• et des artistes locaux de différentes disciplines.

4° ) PEINTRE Mic.HAHN PREMIER ARTISTE INVITE :

• Lors de ce premier évènement « Art et Culture » l’artiste invité a été le peintre « Mic. Hahn » dont certaines toiles qui étaient accrochées dans le bureau de la Gestionnaire avaient  attiré l’attention de la principale du Collège.

5° ) UN PROJET PEDAGOGIQUE :

• Le projet pédagogique, défini en collaboration avec les enseignants, la principale et l'artiste, avait pour but de favoriser la créativité des élèves de 4ème, 5ème et 6ème à partir de toiles abstraites et figuratives à travers l'expression poétique ou des déclinaisons picturale

6° ) ROLES DES ENSEIGNANTS : ils ont notamment

• Participés à l'élaboration du projet pédagogique,
• Présenté le projet à leurs élèves,
• Accompagné leurs élèves dans leurs démarches créatives à toutes les étapes de la réalisation.

7° ) ROLE DES ELEVES : ils ont notamment

• Questionné le partenaire artistique : ses motivations, les thèmes choisis, les diverses techniques utilisées et un  interview préparé collectivement a été réalisé en vidéo.
• Choisi la toile qui les inspiraient le plus.
• Cherché les mots qui pouvaient correspondre à leur ressenti intérieur ou à ce qui se dégageait de la toile et ils ont ensuite rédigé un poème (individuellement ou collectivement).
• Ou sélectionné et photographié un détail marquant d’une toile, puis ils ont recréé un nouvel environnement, sur une feuille de plus grand format, autour de ce détail sélectionné.

8° ) ROLE DE L'ARTISTE INVITE : il a notamment contribué à :

• Sélectionné les toiles à présenter et préparé la scénographie des lieux d’accrochage prévus, avec la collaboration du professeur d'Arts Plastiques.
• Préparé le texte de l’invitation et réalisé la mise en page  du carton d’invitation et de l’affiche sur l’exposition réalisée au sein du collège, avec la collaboration de la principale du Collège.
• Réalisé l’accrochage des toiles,
• Assuré les permanences pendant les heures d’ouverture,
• Répondu à toutes les questions des élèves et recueilli leur avis (livre d’Or).
• Réalisé et remis à chaque élève participant, lors d'une cérémonie,  un document souvenir de cet événement « Art et Culture » avec  copie de l’œuvre retenue et copie du travail créatif de l’élève.

   Métamorphose (2010)             Aigrette (2010)

1° ) ORIGINES

• Le Peintre Mic. HAHN d’origine Italo-Alsacienne, a vécu intensément la créativité de son grand-père Italien passionné par la création en mosaïque. Il développe sa création picturale parfois figurative et de plus en plus abstraite dans l’Yonne depuis 20 ans. 

2° ) DEMARCHE CREATIVE

• Une longue pratique des arts martiaux, de la méditation zen et des exercices énergétiques lui ont donné un goût prononcé pour l’intériorité et une perception très subtile des ressentis et des flux intérieurs d’énergie.
• C’est à partir du vide, sans intention ni vouloir, que peuvent naître les œuvres du peintre Mic. HAHN. On retrouve, de plus en plus dans ses œuvres,  les mouvements fluides d’énergie qui se rencontrent et s’interpénètrent.
• Mic. HAHN nous permet de  découvrir dans le monde des formes, la partie la plus souvent « invisible et inconnue » que l’on ne peut découvrir qu’au fond de soi.

3° ) TECHNIQUES UTILISEES

• Il peint avec de l’encre, de l’aquarelle, de l’acrylique, de l’huile et des matériaux divers (sable, papier, enduit, colles,.....etc) sur des supports : bois, toiles, cartons et papiers.
• Il utilise aussi la gravure en taille douce sur plaque de cuivre comme moyen d’expression.
• il explore aussi la sculpture peinture sur bois sur des formats très libres (hors des formats habituels des toiles).
• L’expression abstraite dans son œuvre laisse toute sa place à l’imaginaire de ceux qui la regarde, pour autant qu’ils se laissent toucher par l’émotion née de la contemplation sans chercher à se raccrocher à quelque chose de connu (approche plus mentale).   

4° ) PASSION POUR LA CREATION POETIQUE

• Mic. HAHN est un passionné de poésie Haïku.
• Des poètes ont déjà été inspirés par ses toiles et ont écrit des poésies libres et des haïkus.
• Mic.HAHN encourage ses visiteurs à oser créer des Haïkus qui respectent les caractéristiques de cette poésie courte d'origine Japonaise : composée au minimum d'un verset de 17 syllabes (en 3 vers de 5-7-5 syllabes) et éventuellement d'un second verset de 14 syllabes (en 2 vers de 7 syllabes).

 5° ) LE PEINTRE EST PRESENT SUR INTERNET

•  http://artcreatif89.jimdo.com
•  http://peintremichahn.jimdo.com